什么是美学生活，生活美学是现代人所热捧一种生活方式，它的定义是什么？我认为是现代人在生活物质基本满足下，所产生的一种精神需要。国人对心理这一块的认知并不充分，并不重视。所以当经济提升、物质充裕之后，人们刚刚开始关注内在的精神需求。
有多少人想做生活美学家？
心境的改变什么都不做都可以成为一个生活美学家。至于我这样的普通人，只需要永远保持好奇心、不被负面情绪左右太久、对世界保持微笑。
随着经济的快速发展和科技的进步，特别是市场经济的高度发展，生活出现了很大变化，逐利观念的强化和生活节奏的加快，使得人们似乎对美学的追求减弱了，那么，在现代社会，美学生活是否仍值得追求呢？
回答是肯定的，但是，美学生活在现代与传统的审美追求有很大的不同，生活中仍有美学化的方面，而艺术也变得越来越生活化，生活与美学看似离得远了，其实，在某些方面却是越来越近了，生活与美学紧密相联。
第一、如何界定“现代生活”？
所谓的“现代生活”，主要指后工业社会以来，包括当代的人类生活状况。
现代生活所处的社会境况，有人称之为“后工业会”，有人称之为“信息社会”，有称之为“第三次浪潮”所推动的社会等等。
现代社会与古典社会有根本的不同之处：高科技，大众化、信息化、网络化，新媒体，国际化，民主观念更强等。
现代生活有其区别于传统生活的显著特点：
一是经济发展的主导地位决定了现代生活的功利效应，现实生活中，经济价值、实际效益起重大的作用。俗话：“金钱不是万能，但没钱是万万不能。”以前是“有钱能使鬼推磨”，现在是“有钱能使磨推鬼。”
二是功利主义观念以巨大的冲击力影响社会。在现代社会，处处在讲功利，“票子”、“房子”、“车子”经常显得比“老子”、“儿子”和“亲侄子”更重要，婚姻从望族的门当户对，变成了聘礼嫁妆的比对。
三是生活节奏加快，工作更重视效率。改革开放时期。深圳蛇口招商局最早提出了“时间就是金钱，效率就是生命”的口号，深圳也是全国作节奏最快的城市。当代生活节奏大大加快，要求工作的效率要大幅度提高，否则，不管是个人，还是企业、单位、地区等，都会在发展方面落后。西方早进入工业社会，生活节奏早就比我们快了，香港曾经英国管理，其社会生活节奏也比较快，我们有午睡，他们有时午休只有一个小时。
现代艺术作品
现代生活对人的精神状态有极为重要的影响：
一是重形象的、具体的，轻视抽象的、理论的。现代快速生活让人们不喜欢去琢磨抽象的，对深奥的理论也不太感兴趣，喜欢比较具体的，比较形象的，比如，在图书方面，大部头的书很多人不爱读了，袖珍书，配图的书等，让人更喜欢，前几年所谓的“读图时代”（上海老房子、北京老房子、鼓浪屿的老房子等）让人更喜欢。
二是重感受而不重视思考。快速变化的现实生活，让很多现象转瞬即逝，人们习惯于对社会现象、生活现象作深入的思考，倒是更喜欢去感受，提体验。时尚的东西传播得快，“粉丝”，“……迷”很多（如易中天的粉丝叫“乙醚”，于丹的粉丝叫“玉米”），迷狂的多了，冷静的思考的少了，赶时髦，跟风的现象挺热乎，比如网络时尚用语，传播得非常快（“打酱油”、“神马都是浮云”），反映人们关心的社会热点的词，也传递的特别快，如“蜗居”、“蚁族”、“我爸是李刚”等）
三是多元的思想理念取代了一元化的主导思想。生活的快速发展，经济的快速发展，社会变化加快，思想观念更复杂，变动更快，这就产生了多元化的观念，以取代原先的一元化思想主导。原来是思想高度统一，崇拜的现象严重，主张一种思想，大家基本认同。现在是大家都喜欢自己思想，“我相信我自己”，部下不再对领导惟命是从；儿子不太听老子的；你喜欢这样的小说，我喜欢那样的电影；你搞你的政治学习，可我看我的足球赛；父亲说那男孩很乖，当女婿很好，女儿留下字条说：整个是个大“恐龙”（装帅，其实很丑）， 太“槑（méi）”（两个“呆”，形神俱呆，很傻很天真，傻到家了），“雷”死人了！
现代艺术作品
第二，美学与现代生活
（一）日常生活有越来越审美化的方面：
比如，日常生活，越来越具有艺术性，越来越具有审美价值。
审美的态度被引进了日常生活，大众的生活、用品被艺术设计的品质所充满，美的设计遍及衣食住行的各个方面。手机“钻石”式装饰，女性皮包的款式和色彩应有尽有，连男士的皮带、皮包、打火机、钱包等，也讲究着时尚和品味。
再如、日常生活的审美化使产品的艺术性更普遍，使大众的审美能力得到普遍提高。
产品、用品不仅要“有用”还要美观，产品的艺术价值得到重视，从城市环境的美化到居住环境的美化，从用品、服饰的美化到身体的美化（美发、美容、美甲、瘦身等），生活中，处处讲艺术性。而在使用物品的过程中，人们一次又一次地进行艺术鉴赏的体验和训练，艺术欣赏能力也得到提高，“下泥巴人”和“阳春白雪”的界线越来越模糊了。
（二）审美在某些方面越越来越日常生活化：
比如，在日常生活审美化同时，审美也越来越日常生活化。
原来，美学和艺术停留在高贵和高雅的领域，美学注重于研究审美的理论问题（如美的本质是客观的还是主观的等），艺术着重于专门的创作和欣赏活动（画室、音乐创作室、话剧团，展览会、演出舞台等），而现在艺术走向大众，走向普通的日常生活。
再如，审美和艺术走向日常生活已被专家和艺术界所倡导和肯定。
1895年，维尔德提出“艺术与生活间的真正结合”；1950年纽约现代艺术博物馆举办了题为“在你生活中的现代艺术”的展览；现代派的艺术家和艺术理论家们大喊“艺术生活化”，都是表现了这种趋向。于是，有波普艺术、行为艺术、大地艺术等，皆是竭力结合日常生活去挖掘美学和艺术价值。
又如，人的生活的发展出现了语言化和符号化的特性。比如，在现代美学中，有些美学流派把美学和语言学联系起来，阐述美学的现代性。比如，如分析美学强调对艺术进行语言分析，把审美问题归结为对于语言的研究；而维特根斯坦等也非常重视对艺术语言进行分析探讨。还有，符号论美学如卡西尔、朗格等，把艺术看成是一种符号，从符号的意义方面去理解艺术的审美价值和文化意义。
此外，有些美学家重视从审美语词方面去探索所谓的“家族相似”的语言特色，揭示艺术语言的特殊性。认为艺术语言有共同的亲缘关系，这决定了艺术语言作为“家族成员”的相似特征。而审美过程中的“语言游戏”，也有着“家族相似”的特征：没有普遍的同质性，但有普遍的相似性。审美总有共同的心理现象。而这一特征在现代艺术语言，如网络小说、自拍、短视频等方面有突出的表现，这给现代生活带来了很大的影响。
现代艺术作品
第三，在现在生活中，审美和艺术的表情功能出现了新的变化，更重视非理性的体验，更重视快节奏的感受，更重视“读图”方式，更重视非抽象的表象、片段、碎片、影像等等，更重视非逻辑的感悟，如玄幻影视、动画、游戏等等。
自从意大利美学家克罗齐提出“艺术是直觉”之后，经由卡西尔和朗格等的“艺术是情感的符号”的主张，艺术被看成与生活现实是紧密联系的，艺术与符号，艺术与想象，艺术与语言，艺术与非理性，艺术与韵味，艺术与一切非理性、非逻辑、非体系性的画面、影像、场景等似乎更具有密切联系，人们更注重艺术的情意、意味、感觉，注重言外之意，弦外之音，象外之韵等。
现代生活的美学追求变得侧重于感性的、图像的、情感的和意象的，原本的现实主义、理性内涵、伦理追求和哲理沉思变得不那么受重视了，艺术越来越与生活中的心理感受联系更紧密。
所以，现代人不是对美学生活没有追求，而是更“感性的”去追求，其实，美学本来就是起源于对“感性”的关注；审美具有形象性，艺术经常以图像来展示，图像的具体、可感和丰富性铸成了艺术的深远意义。审美和艺术都离不开情感，艺术必须让人能情动于中。在现代，生活节奏加快，在利益和技术化的压力下，不再那么喜欢深沉的思考，不再那么理性地去认识，不再那么逻辑性地去规范生活，不再那么理想化地去感受艺术中的高大全、真善美，而是重视当下感受，情感的瞬时体验，以及对于图片化、视像化、游戏化的审美片段的感悟。
美学在现代人的生活中仍是需要的，仍是值得追求的，只不过，追求的方式不一样了，不求完美，只求愉快；不求完全，只求快乐；不求理想化，只求当下的审美愉悦，美仍是人们所向往的，但不再那么古典了。
